Tranh gốm sứ là một loại hình nghệ thuật truyền thống kết hợp hài hòa giữa kỹ thuật tạo hình trên gốm và sự tinh tế của hội họa. Những bức tranh này thường được sáng tác trên các bề mặt phẳng như đĩa, bình, lọ hoặc tấm phù điêu bằng đất nung, sau đó được phủ men và nung ở nhiệt độ cao để tạo nên màu sắc bền đẹp, rực rỡ. Người nghệ nhân có thể sử dụng cọ, dao hoặc chính bàn tay khéo léo để phác họa những đề tài gần gũi với đời sống như phong cảnh, hoa lá, chim muông hay các tích truyện dân gian. Mỗi bức tranh gốm sứ không chỉ phản ánh trình độ thẩm mỹ mà còn gửi gắm tâm hồn và tình yêu quê hương vào từng đường nét.

Khác với tranh vẽ trên giấy hay vải, tranh gốm sứ đòi hỏi sự kiên trì và tỉ mỉ từ khâu chọn nguyên liệu cho đến quá trình hoàn thiện. Đất sét phải được lựa chọn kỹ lưỡng nhằm đảm bảo độ trắng, mịn và độ kết dính tốt. Sau khi tạo hình ban đầu, sản phẩm phải được phơi khô đều trước khi nghệ nhân tiến hành vẽ men màu lên bề mặt. Việc nung trong lò có thể làm màu sắc thay đổi hoặc xuất hiện hiệu ứng độc đáo, bất ngờ, đó cũng là điểm thú vị đặc biệt của loại tranh này. Điều này khiến mỗi tác phẩm đều mang nét riêng biệt, không hề lặp lại nhau dù cùng một đề tài.

Tranh gốm sứ không chỉ là vật trang trí mà còn giữ vai trò trong văn hóa tâm linh và phong thủy của người Việt. Ở nhiều gia đình, việc treo hoặc bày tranh gốm sứ trong không gian sinh hoạt được xem như biểu tượng của sự thịnh vượng, may mắn và trường tồn. Bên cạnh giá trị nghệ thuật, bản thân chất liệu gốm sứ thể hiện ý chí vượt khó, khả năng biến hóa sáng tạo của con người. Ngày nay, tranh gốm sứ đã được phát triển đa dạng về mẫu mã, kiểu dáng hiện đại kết hợp yếu tố truyền thống, trở thành món quà ý nghĩa, góp phần quảng bá hình ảnh văn hóa Việt Nam đến bạn bè quốc tế.