Đàn đá là một trong những nhạc cụ cổ xưa nhất của người Việt, có nguồn gốc từ Tây Nguyên và được làm từ các thanh đá tự nhiên có kích thước, độ dày, chiều dài khác nhau. Để chơi đàn đá, đầu tiên người biểu diễn cần sắp xếp các thanh đá theo thứ tự cao thấp của âm thanh dựa trên tính chất vật lý mỗi thanh. Khi chơi, nghệ nhân thường sử dụng các dùi nhỏ bằng gỗ hoặc xương để gõ nhẹ lên bề mặt của từng thanh đá, tạo nên những âm thanh trong trẻo, vang vọng. Mỗi thanh đá sẽ phát ra một cao độ khác nhau, vì vậy để chơi một bài nhạc hoàn chỉnh, người nghệ sĩ cần ghi nhớ vị trí từng nốt và phối hợp giữa hai tay hành động liên tục, linh hoạt.

Kỹ thuật chơi đàn đá không chỉ đơn giản là gõ nhịp nhàng lên các thanh mà còn đòi hỏi sự tinh tế trong cảm nhận âm thanh và kiểm soát lực tay. Tùy vào phong cách âm nhạc, nghệ nhân có thể tạo ra nhiều cung bậc cảm xúc khác nhau như vui tươi, sôi nổi hoặc sâu lắng, trữ tình. Để đạt hiệu quả biểu diễn tốt, người chơi thường luyện tập kỹ thuật đánh nhanh, đánh chậm, từng nốt hoặc nhóm nốt liên tiếp, đồng thời phải phối hợp chính xác với tiết tấu bài nhạc. Qua thời gian, nghệ nhân sẽ cảm nhận được sự khác biệt về âm sắc của mỗi thanh đá, từ đó sáng tạo nên các bản hòa tấu độc đáo, mang đậm dấu ấn cá nhân và văn hóa bản địa.

Việc học chơi đàn đá còn giúp người chơi hiểu hơn về lịch sử và giá trị văn hóa của loại nhạc cụ này. Khi tham gia trình diễn hoặc học tập, bạn sẽ được tiếp xúc với những bản dân ca Tây Nguyên hay các sáng tác hiện đại được chuyển soạn cho đàn đá. Bên cạnh đó, việc tập luyện thường xuyên còn rèn luyện khả năng cảm thụ tiết tấu và độ nhạy bén của đôi tai, giúp phát triển kỹ năng cảm âm và sáng tạo âm nhạc. Đàn đá không chỉ là cây cầu nối giữa quá khứ và hiện tại, mà còn là phương tiện để thế hệ trẻ gìn giữ, phát huy bản sắc văn hóa dân tộc thông qua âm nhạc truyền thống.